所以，這個新朋友絕對有什麼不對，她要找出來這個新朋友是誰！

就在這一瞬間，籠罩在特蕾莎身上那種幾乎要將她籠罩與吞噬的恐懼便瞬間消失了，她看上去又是那個又堅定又果敢又強勢的女人了。

「Cut！」

導演喊卡的時候，艾德才發現自己剛剛憋了一口氣，現在才長長地吐了出來。

他從一開始就以最嚴苛的目光審視著秦尤的表現，但到了導演喊卡的時候，他只想鼓掌——好的表演就是有這樣的魅力。

他得承認，他低估了秦尤的實力，對方很好地表現出了迫不及待想要以自己的痛苦與犧牲換取贖罪券的感覺，他相信看見這一幕的人，絕不會有人錯認為她是因為瀕臨崩潰才說出了自己的女兒死了這一事實，那種恐慌但又強行讓自己不要認識到自己在恐慌的感覺絕對能透過屏幕傳達給看者。

他頭一次意識到了一個好的演員對自己的角色會有多深的理解。

明明拍之前那個版本的時候，他真的覺得拍得很好，其他的工作人員也沒有任何人覺得有任何不對，只有秦尤和李平導演感覺到了不對。

李平導演是角色的創作者，他能感受到角色表現的違和感是正常的，但是在艾德一貫的印象中，演員只是導演的提線木偶，導演怎麼擺布他們，他們就如何表現，而且很多演員別說能察覺到角色身上的不對了，就連聽懂導演的指導都費勁，很多演員對角色的理解真的大成問題，成問題到他懷疑他們是文盲的程度，或許是他習慣了做小成本電影，習慣了不會花太多錢在找演員上，他更習慣的模式是找點和角色氣質相近的演員，然後全部交給導演調教，他和導演不需要他們對角色有多深的理解，只要能照著導演的要求大致表現出那個感覺來就行，粗糙感雖然無法避免，但這種粗糙的質感或許也是電影的魅力之一吧。

秦尤還是他頭一次遇到對自己飾演的角色有如此之深的理解，深到可以瞬間察覺到看下來明明很流暢的劇本中的不對勁。

或許這就是專業的演員。

艾德不得不承認，秦尤扭轉了自己對演員這個職業的偏見，他從前並不覺得演員能對電影起到什麼至關重要的作用，他從前覺得演員比起畫筆，更像是畫布本身，但他這次算是意識到了，一個優秀的演員和一個平庸的演員之間的差距究竟能有多大，給電影帶來的不同又能有多大。

但他不知道，他今天的震驚還未結束。

這個鏡頭拍得很完美，但並不是這一遍拍得完美這個鏡頭就能過了，這一幕還拍好多機位，也就是說就算秦尤一點錯的都不犯，也起碼還得拍上十幾條吧，所以艾德一開始才會那麼強勢地要求如果秦尤表現不出她說的感覺，就必須放棄拍攝這個版本，因為這不是簡單地浪費那麼幾分鐘的時間，而是一不小心就會浪費幾個小時，他們這種小電影是經不起這麼折騰的，他們的時間表不光是精準到了小時，而且確實是一但不按照計劃來整個拍攝計劃就會死得很慘。

不過，既然秦尤表現如此之好，這個鏡頭恐怕也能成為這部電影的最大亮點之一，他自然也不會不捨得這幾個小時，這點時間還是拖延得起的，大不了大家一起加班幾個小時，只要能出效果，這一切都是值得的。