一個是人類天生的好奇心與對真相的追尋促使著觀眾一直看到了結局。

一個則是以純粹的情緒體驗控制住了觀眾使他們動彈不得。

不過這個改動還不是問題最大的，其實費爾舍導演最讓李平不滿的，應該是他微妙地改動了幾個人的性格，譬如露西，費舍爾導演大概是真的不能理解為什麼有人攤上這樣的家長，在決心以自己的死亡向她復仇後，居然還那麼溫順地放棄了這個念頭，要少年別給特蕾莎看這卷錄像帶。

同樣的，他也理解不了少年為什麼真能看著露西就這麼自殺，最後那段劇情在他看來簡直就是一團亂麻，所以他大手一揮直接改動了這場李平導演的得意之作，將這卷錄像帶改成了少年原本是在湖邊玩耍，意外拍攝到了露西投湖的影像，他連忙想要划船去救她，但還是去晚了，害怕自己被當做殺人兇手的少年不敢報警，自己偷偷地銷毀了所有痕跡，當然這些他試圖銷毀的痕跡也成了後來特蕾莎鎖定他的重要原因。

簡而言之，費舍爾導演是個正常人，所以他下意識地將所有人的行為都「合理化」了，他覺得這些人的行為看上去太不正常，觀眾肯定也會覺得很困惑，所以他把這一對少年少女改成了「正常人」。

這個改動看似不大，因為露西和這個少年在整個電影中占的比重並不是很大，加起來可能也就十幾分鐘的出場，他們並不是故事的主角，而且改動了更方便觀眾理解不是嗎？

所以露西成了以死亡復仇的叛逆期少女。

少年成了救人未遂陷入噩夢之中的普通人。

這兩個角色的確變得更好理解了，整個故事也變得合理了，但是這個改動給故事加上了「合理性」的同時，也徹底讓這個劇本變得普通了。

不論是露西還是少年，他們身上都有一種很特別的溫柔，而溫柔是一種讓人震撼的特質。

李平導演其實就是一個溫柔的人，所以才會寫出這樣的劇本，拍出這樣的電影。

他的筆觸其實很犀利，他對他的每一個角色都很殘忍，辛辣諷刺絕不手軟，但是同樣的，他對他筆下的每一個角色也都很溫柔，他的風格有點像李寒香，只是他們有一個很大的差別，李寒香是淡化情節的衝突，在平淡的劇情中加入尖銳的筆觸，而李平導演則是為衝突劇烈的情節加上一種特殊的平和。

這是他的特點，只是上一世這個時候還沒有人能懂這個特點。

所以在費舍爾導演手中，這整部電影的衝突都被改得太尖銳，變成了一部更標準的電影，但也徹底失去了那種特別的氣質。

其實秦尤並不意外《復仇》這麼難賣，她很清楚，上一世的《復仇》在發行上毫無困難，確實是多虧了費舍爾導演，不光是多虧了他的名氣，也多虧了他的改動，那些片商們想要的就是費舍爾拍攝出來的那個版本的《復仇》，環環相扣的劇情，適當的主題升華，精緻的鏡頭與剪輯——多麼完美的電影啊！而不是由李平執手的這部看上去又溫吞又哀傷太過而且絲毫沒有懸念的電影。

但是他們忽略了一點，電影不光是精巧的結構，完美的鏡頭。