拍完《极限男人》【恶作剧韩觉专场】，韩觉不爽归不爽，但正如他们的总经理王植坚持说的那句话，“事情的对错不重要，重要的是你能从这件事里学到什么”，韩觉后来和朋友们搓麻将的时候，有过一次复盘讨论——为什么人们会喜欢看这类恶作剧视频？

“还能因为什么，优越感呗。看着屏幕里的人一步步走向安排好的陷阱，站在上帝视角，旁观者油然而生一股身在局外的优越感。”夏原说。

“说是观察，换成偷窥也未尝不可，暗戳戳的，这种题材的制作其实就是针对了人性的弱点，”裴清说，“这个社会不是偷窥狂就是暴露狂。”

“因为好笑。”贾伦斯的答案一如他的头脑那般简单。

韩觉和翁楠希的旧恋曝光之后，【恶作剧】视频作为韩觉和翁楠希的最近一次也是唯一一次的公开面对面，很多人跑来看，在视频下面留言，分析，揣测，给双方的每个表情和动作都赋予心理活动。

当网上一张张前身和翁楠希旅游的照片被挖出来之后，韩觉看着狂欢的网络，实在烦透了。

由于对面的是一大群吃瓜网友、网络暴民，韩觉只要是说道歉以外的话，无论什么，都只会让事件变得恶劣。韩觉本就理亏，没法任性，但他实在吃不下这个闷锅，就另辟蹊径。

他想到的办法，是拍电影。

如果说《网络迷踪》的创作，是为了表达网络对人们生活无孔不入地侵蚀、网络暴力、虚假网络人际关系，以及全世界所有人都因网络而连接地格外紧密的时候，人与人之间的交流障碍却反而变深。

那么《暗网》的出现，纯粹是因为韩觉想要吓人一跳，告诉所有人，“你们的生活或许也被人监视着”。顺便用电影表达一下科技发展的两面性，便于生活的同时也放大了人性里的恶。

前者让人反思，后者让人后怕。

“我要吓了他们之后，还赚他们的钱。”韩觉说。

虽然《暗网》的创作灵感让人十分无奈，韩觉被告诫不准跟媒体这么说，电影里对探讨问题的挖掘也并不深刻，是一部实实在在的商业电影。但古煜在看完剧本，听完韩觉对电影呈现方式的描述之后，他一瞬间做出决定，准备使出两年内锤炼的所有演技，拿下男主角这个角色，加入项目。因为他明白，他忍耐等待了两年的好电影，就在眼前。

好电影分两种。一种是让纵向的，有内涵有格调有表达的电影，以文艺片为代表。另一种是横向的，拓宽电影的艺术表现形式，以实验先锋片为代表。

电影的发展历史上，【单镜头内丰富的场面调度】和【通过蒙太奇剪辑将单个镜头组成具有共同指向性的整体】这两种方式的开创，使电影真正成为了一门可以承担复杂叙事、以及表达深刻思想的艺术形式。

而韩觉的新作，新的叙事方法，将对传统的电影形式发起冲击，而且一下就是两部。

韩觉称它为【桌面电影】。

【桌面电影】的场面调度考验的是后期“网页设计”能力。

【桌面电影】的剪辑将通过【窗口切换】的方式加以替代，让观众在观看的过程中甚至不会意识到剪辑的存在。

光标就像一只手控制着观众的注意力。

屏幕里，影像、图片和文字可以同时呈现，所有的信息在桌面上一览无余，观众可以自行发掘而不再是被动接受信息。

主角的心理活动能通过【打出文字】、【删掉文字】展现在观众眼前。……

太多太多区别于传统电影的东西，让古煜既兴奋的同时，又觉得有点忐忑。

他们这么先锋的电影类型，市场会接受吗？观众会买单吗？评论界会抨击这种“没有电影感”的电影吗？

“第二十七场第二遍，三，二，一……开始！”场记板啪一声脆响，收走，露出后面古煜的脸正对着电脑屏幕。

电脑屏幕发出的荧光反射在古煜那张几近素颜的面孔，映出了他脸上动摇的眼神和挣扎的表情。古煜焦躁抓了抓头发，下意识地摇着头，然后由轻到重，由缓到急一连说了好几个不行：“不行，不行，不行……”

古煜最后脱口而出大喊：“不行！因为这是我骗你们的！”

古煜说完之后表情一松，自己也愣了愣。

片场悄无声息。

古煜就那么无声地看着屏幕，喘气，几秒之后，他抿了抿嘴，故作轻松地笑道：“真的，这其实只是一个恶作剧，都是我编出来的……凯特，你刚才的表情也太搞笑了。阿杰，你已经懵圈了吧？哈哈……”

“好，”韩觉的声音在古煜的耳机里出现，“这遍过了。”

古煜松了一口气，往后躺在椅背上。

又一场戏结束，古煜这时候已经差不多熟悉了这电影的拍摄方式。

【摄像机】退场隐匿，韩觉真的用了电脑前面的镜头来拍——分辨率要求并不需要很高，在这种【桌面电影】里，画面过于清楚反倒是减分项。古煜绝大部分都对着一个屏幕在演，基本上没有对戏的演员，其他演员被关在其他房间里准备各自的部分。大家进度不一，古煜的拍摄进度完成的最快。

没有灵感迸发，没有演技对撞，有的只是左边耳机响起小周朗读台词配合对戏的声音：“我们应该报警……拿上电脑，我们去报警，我有个朋友是警察……”

古煜听着声音想象对手戏。