對於帕格尼尼所有的作品，她都已經是了如指掌。《摩西主題變奏曲》更是她最喜歡「玩」的曲目。只是可惜開始有點緊張，前面一個小節出來的音色啞了，演奏不能算特別完美。

她手上換弦的動作不停，把新弦包裝拆開。先是把它們一根根地固定在系弦板上，然後穿到弦軸的孔里，給填上少量的松香防滑。然後手指再有一下沒一下地撥彈著，靠著耳朵慢慢把音調準。

等沈多嫻上台時，她對著台上冷笑了一聲，嘴上做了個「琶音」的口型。意在嘲諷對方連最簡單的琶音都拉不好，居然還有臉站在這裡？

台上的人手一抖，第一拍就進慢了，鋼伴沒有辦法只能停下來等她。一曲舒伯特的《第二奏鳴曲》被她越拉越慢，就連普通的聽眾都能聽出她內心的焦躁。

原本小提琴聲應該與鋼伴渾然一體，但現在毫無靜謐優雅的氛圍。

台下的評委看著她，眉頭緊皺，翻了翻她的資料，韓藝綜怎麼會推薦了一個這樣的人來？

像是察覺到評委的不滿意，沈多嫻右腳有些慌亂地在地上輕點，努力地想要把混亂的節奏拉回來。

但是還是於事無補，節奏越來越爛。終於在她第五次改變速度的時侯，鋼伴也擺爛了，乾脆不去跟她的速度。這樣合奏就更加沒有辦法聽了，鋼琴和小提琴完全割裂開來。

她拉完這曲臉色慘白，下台時惡狠狠地瞪了宋玉妍一眼。

最後的結果並沒有立刻出來，宋玉妍能感受到評委的糾結，除了她還有另外的兩個演奏者拉的還算不錯的。

人家比她差不了多少，況且選曲還是浪漫主義風格的，他們肯定會有所偏向。

如果沒有出那個意外，自己能夠拿下首席的位置簡直就是毫無懸念。

最中間的男人在兩人耳邊耳語了幾句，原本的空曠的舞台上被搬上了一些黑色椅子，最後呈現出扇形半包圍狀。

從她這裡看去像是一片黑色的蟻穴，心中有所猜測，但還是沒有表現出來。開始不斷地有樂手拿著樂器入座，先是低音提琴和大提琴，其次是管樂……

評委席最中間的男人拿起話筒，「首席最重要就是和樂隊的配合，如果說指揮是一個樂團的靈魂，掌握著曲目的風格。那麼首席在樂團的重要性僅次於指揮，相當於大腦，技巧很重要，更重要的是拉琴動腦子。」

「下面三個人和樂團合奏，我主要看你們的默契度。曲目：小約翰施特勞斯的《閒聊快速波爾卡》。」

這位拿著話筒說完，離開座位上台，這位芬蘭男人直接站到正中間指揮的位置上。

相對於小約翰的圓舞曲，波爾卡舞曲沒有那麼大眾，但也是維也納新年音樂會演奏較多的曲子。曲風歡快活潑，對節奏要求很高。

宋玉妍就在那三位中，這一次她的出場順序在中間。

在聽到曲目後，她忍不住嘴角上揚，這個曲子昨天還練習到了。和另外兩位相比，她對譜子的熟悉度更高，這樣肯定是有優勢的。

這和上學時，期末考試壓中壓軸題有什麼區別？

隨後想到琴弦被絞爛，她又有些笑不出來了。連忙再往弦槽里再填一點松香，只希望在拉奏的時侯不要掉鏈子。

第一位已經上台了，宋玉妍看著他的演奏，在心底搖搖頭。

太倉促了，明顯能感受到他對曲目的不熟練，跟上樂團就已經十分吃力了。對指法更是陌生，連著錯了好幾個音，就連翻頁的時侯都手忙腳亂。

等他拉奏完成，弦樂席那邊的樂手都直接把琴從肩上卸了下來。並沒有拿琴弓的弓杆輕敲譜架以示讚美。

等宋玉妍上台之後，她站在指揮的左手邊，沒有著急等因寧吉的開始手勢。

而是慢悠悠地拉了一組空弦，等弦樂的所有樂手都校對完音準後，她隨著指揮的手勢，落下了第一個音符。

這是標準的復三段曲式構造，引子過後短笛的跳音和小提琴的頓弓的快速音階互相交錯，營造出一副愉悅的景象。

她不經意和指揮對視了一眼，琴聲完美地融入第一小提琴聲部，就像是這個聲部只有一把小提琴的聲音。

大量的大跳和休止符之後，她用不纖細的手指給曲目翻了一頁，隨後琴弓又快速跟上在弦上起舞。

等到trio部分時，這段由木管主奏。宋玉妍淺舒一口氣，可以稍稍放鬆一下。

看來今天運氣沒有那麼糟糕，至少琴沒有在演奏的時侯跑音。她的聲部後面一直在伴奏，隨後圓號和小鼓加入了進來，樂曲的豐富性增加了。

最後樂曲在一片歡樂、幽默的氛圍中結束。

一曲畢了，她起身向指揮、還有聲部的樂手彎腰致意。

收穫了琴杆敲擊曲譜架的清脆聲音，大家都覺得合作的很棒。完全看不出從來沒有和樂團排練過的樣子。仿佛他們早就一起合奏過千萬次，才有了這樣完美的演出。